“코끼리를 피해 극장 밖으로 도망쳤다고?” 아마도 당신이 몰랐을 한국영화 감독들에 대한 흥미로운 일화들②

씨네플레이 2026.10.02

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※[아마도 당신이 몰랐을 한국영화 감독들에 대한 흥미로운 일화들]은 1부로부터 이어집니다.

〈명량〉〈한산: 용의 출현〉의 김한민 감독은 살면서 본 첫 영화에서 코끼리를 피해 극장 밖으로 도망쳤다

‘이순신 3부작’의 김한민 감독이 극장에서 처음 본 영화는 국내 최초로 극장 개봉한 인도 영화 〈신상〉이다. 일곱 살쯤이던 그는 스크린 속 코끼리 떼가 정말 자기를 향해 뛰어오는 것만 같아 놀라 극장 밖으로 뛰쳐나갔다. 함께 간 누나가 말없이 손을 잡고 다시 극장 안으로 데려갔는데, 두 번째로 들어가서야 비로소 스크린과 객석 사이의 거리를 인식하기 시작했다고. 김한민 감독은 이 경험을 뤼미에르 형제의 〈열차의 도착〉을 처음 보고 혼비백산했던 관객들에 빗댄다.

〈화차〉의 변영주 감독은 국내 최초로 결혼식 비디오에 인터뷰를 넣었다

다큐멘터리 데뷔작 〈아시아에서 여성으로 산다는 것〉 시사회 날, 변영주 감독은 술자리에서 엉엉 울었다. 함께 참여한 사람들의 노력을 부끄러운 작품으로 만들어버린 것 같아서였다. 그날 처음으로 “정말 좋은 감독이 되고 싶다”고 생각한 그는 좋은 영화를 제대로 된 극장에서 필름으로 보기 위해 프랑스 파리행을 결심했다. 문제는 돈이었다. 새벽마다 신문과 우유를 돌리고, 대한민국의 거의 모든 감독들이 거쳐 갔을 법한 예식장 촬영 알바도 했다. 그런데 여기서 그는 결혼식 비디오에 인터뷰를 삽입하는, 국내 최초의 획기적인 시도를 한다. 아마도 공수창 감독의 결혼식에서 처음 시도했다는 이 방식은 반응이 좋아서, 나중에는 한 대형 웨딩 스튜디오가 그를 스카우트하려 했을 정도였다고.

〈우리들〉 윤가은 감독은 ‘세계의 주인’이라는 제목으로 첫 장편 시나리오를 썼다

중학생 시절, PC 통신 채팅방 중 하나였던 ‘영퀴방’(영화 퀴즈 푸는 방)에 입성해 어린 나이에 ‘정모’까지 출석하며 영화감독의 꿈을 꾸었던 윤가은 감독은 데뷔하기 전, 김광식 감독의 〈찌라시: 위험한 소문〉의 스크립터로 일했다. 당시 김광식 감독은 한예종 영상원에서 시나리오를 가르쳤는데, 학생들에게 “나중에 영화감독이 되려면 반드시 지금 장편 시나리오를 쓰라”고 말했다고 한다. 그렇게 윤가은 감독이 생애 처음으로 쓴 장편 시나리오의 제목은 ‘세계의 주인’으로, 모텔에서 사는 일곱 살 어린아이 ‘주인’의 이야기였다. 그 시나리오는 영화화되지 못했지만, 시나리오의 제목인 ‘세계의 주인’과 주인공 이름 ‘주인’ 만큼은 살아남아 훗날 그의 세 번째 장편 〈세계의 주인〉에 영향을 주었다.

〈남매의 여름밤〉〈첫세계〉의 윤단비 감독은 이경미 감독의 ‘박 대리 사건’을 보고 스크립터 생각을 접었다

영화 현장 경험을 쌓고 싶었던 윤단비 감독. 하지만 연출부 막내가 맡는 모니터 라인과 촬영용 릴선을 잘 감지 못해서, 연출부로 들어가면 민폐가 될 것 같았다. 그래서 택한 게 데이터 매니저였다. 임순례 감독의 〈남쪽으로 튀어〉를 시작으로 3~4년을 일했다. 스크립터도 고민했지만, 이경미 감독의 인터뷰에서 본 ‘박 대리 사건’이 마음에 걸렸다. 감독이 “밧데리 갖고 와”라고 하자, 스크립터였던 이경미 감독이 “감독님이 박 대리님 찾으십니다”라고 전했다는 일화다. 자신도 말귀가 어두운 편이라 생각한 윤단비 감독은 ‘나도 안 되겠다’ 싶었다고 한다.

〈독전〉〈유령〉의 이해영 감독은 영화사에 ‘진도희’ 찌라시를 돌렸다

이해영 감독은 신인 시절 자신을 알릴 방법이 없자 파격적인 홍보물(찌라시)을 직접 만들어 영화사에 뿌렸다. 유명 작가가 아니면 시나리오가 팔리지 않던 시절, 이해준 감독과 함께 팀을 결성한 그는 영화계의 눈길을 사로잡기 위해 당시 인기 에로 비디오 제목에서 착안한 ‘시나리오팀 진도희’라는 자극적인 팀명을 지었다. ‘진취, 도전, 희망’의 약자라며 포장한 그 찌라시에는 “재능은 없지만 깡으로 버티는 작가들이니 마음에 안 들면 쓰지 말라”는 패기 넘치는 문구를 담아 영화사 주소록으로 무작위로 발송했다. 단 한 군데에서도 연락은 오지 않았지만, 이 엉뚱하고 필사적이었던 청춘의 패기는 훗날 그가 충무로를 대표하는 감각적인 스토리텔러로 자리 잡는 든든한 밑거름이 되었다.

〈왕과 사는 남자〉 장항준 감독은 작가가 ‘잠수’를 탄 덕분에 방송작가가 됐다

방송국 FD로 일하던 장항준 감독은 회의가 끝나면 아무도 시키지 않았는데도 그 내용으로 매일 밤 대본을 써봤다. 그러던 어느 날 한 방송작가가 잠수를 타며 원고가 펑크 났다. 그때 그는 “제가 집에서 써본 게 있는데 가져와볼까요?”라고 했다. 그 대본으로 촬영이 재개됐고, 그는 정식 방송작가가 됐다. 그가 맡은 프로그램이 히트하며 신문 인터뷰까지 실리자, 예전 영화사에서 함께 일했던 실장에게 연락이 와 시나리오 의뢰를 받았는데, 집 나간 아내를 남편이 찾아와 잘 사는 해피엔딩을 쓰라던 이야기가 아무리 써도 스릴러가 됐다. 결국 그는 흥신소 직원을 주인공으로 한 시나리오를 완성해 가져갔다. 사장의 반응은 이랬다. “야, 넌 쓰라는 거 안 쓰고 왜 이상한 걸 써 왔어? 그런데 사무실 직원들이 다 재밌대”. 그렇게 탄생한 그의 시나리오 작가 데뷔작이 〈박봉곤 가출사건〉이다.

〈차이나타운〉〈D.P.〉의 한준희 감독은 영화제 의자를 깔다가 영화 현장에 입문했다

20대 초반의 한준희 감독은 그야말로 영화제 시간표대로 살았다. 영화제 자원활동가로 시작해 여러 영화제의 스태프로 일했는데, 부천국제판타스틱영화제에서 그가 맡은 일 중 하나는 개막식 현장에 의자 1,000개 정도를 까는 것이었다. 묵묵히 의자를 깔던 그를 눈여겨본 무대감독이 물었다. “혹시 영화 현장에서 일해볼 생각 있어?” 그렇게 스물한 살의 한준희는 처음 영화 현장에 갔다. 첫 현장은 이언희 감독의 〈…ing〉 소품팀이었다. 한준희 감독의 말로는, 롤모델이던 류승완 감독도 데뷔 전 〈여고괴담〉 소품팀에서 일했다는 공통점에 괜히 기분이 좋았다고 한다.